Galeria no centro da cidade ganha novo nome, novos proprietários, nova arte

Jun 07, 2024

Foi Galeria PetalumaEndereço: 132 Petaluma Blvd.

Galeria Oli Guerneville: Rua Principal 16215 #1

Horas : Domingos, Segundas e Quintas: 11h00 - 18h00; Terças e Quartas: Somente com agendamento; Sextas, das 11h às 19h, sábados, das 11h às 20h

Informação: OliGallery.com

O edifício Steiger de Petaluma – um ícone arquitetônico de 153 anos no centro da cidade – abriga uma galeria de arte há mais de uma década e meia. Recentemente renomeada como Oli Gallery – anteriormente conhecida como Riverfront Gallery – com suas vitrines exclusivas no Petaluma Boulevard, do outro lado da rua do Putnam Plaza, o local há muito tempo é uma espécie de local de parada para pedestres na calçada.

Para os novos artistas gestores da galeria, Beverly Haley, de Rohnert Park, e Donavan, de Guerneville, a esperança é que, à medida que o novo nome e a marca se consolidem, as pessoas façam muito mais do que apenas parar e olhar.

“Achamos que as pessoas ficarão um pouco deslumbradas, ou surpresas, ou encantadas com o que veem pelas janelas, talvez até um pouco chocadas de vez em quando”, sugeriu Donavan (que usa o nome único), numa recente manhã de quinta-feira. . “Então queremos que eles entrem e se surpreendam continuamente. Ambos sentimos que a arte é divertida e estamos a fazer tudo o que podemos para tornar a visita a Oli uma experiência divertida, com algo inesperado em cada esquina.”

Chamar uma visita a Oli de “divertida” não é exagero.

Para que isso aconteça, a galeria exibe e vende uma grande variedade de trabalhos de dezenas de artistas da Bay Area. Depois que um visitante admira o capricho industrial detalhado das telas de óleo sobre mídia mista de Ken Berman – com engrenagens e dispositivos adornados com silhuetas de folhas, insetos e animais – ele pode virar uma esquina e se deparar com um dos retratos de Sharon. Imagens semi-apocalípticas de óleo sobre painel de Eisley de uma lontra com chapéu de palha, apoiada em uma ferramenta de jardim enquanto colhe uvas. As paisagens emocionantes de flores nas colinas de Haley podem dar lugar às fotografias cintilantes de Dan Kabanuk do centro de Petaluma à noite, cujas imagens quase saltam das placas de metal brilhantes nas quais são reproduzidas.

Um pouco da calma tradicional pode ser oferecida por uma das pinturas suaves e cruzadas de mídia mista de Diana Majumdar, de pássaros escondidos em um emaranhado de galhos quase sem folhas.

Então, justamente quando alguém segue em frente e ajusta seu foco para a exuberância rica e arbórea das pinturas mistas de mulheres enfeitadas com flores de Dominque Pfahl, eles se viram e diante deles está uma das pinturas vividamente representadas de Donavan de mulheres inexpressivas. pessoas representando os horrores da guerra ou as necessidades da imaginação em um mundo sem imaginação.

“As pessoas olham para o meu trabalho e acham que é um pouco maluco ou que provavelmente tenho muitos problemas mentais”, admitiu Donovan com um sorriso. “Isso deixa algumas pessoas um pouco desconfortáveis. Entendi. Mas entre o meu trabalho e o de Bev, e os outros artistas que trouxemos conosco, parece que temos uma mistura que está repercutindo em muitas pessoas.”

Donavan também é dono da Galeria Oli original em Guerneville, em homenagem a seu cachorro Olive, apelidado de Oli.

“Eu a tive por quase 23 anos”, disse Donavan. “Eu era um maratonista e ela correu comigo.”

Embora sempre interessado em arte – inicialmente frequentando a escola de arte, com foco no lado comercial – Donavan trabalhou em publicidade corporativa por quase 30 anos, principalmente no setor de tecnologia de São Francisco. Nos últimos oito anos desse período, ele trabalhou como gerente de marca global para uma empresa chamada Bright Talk, saindo para se dedicar à arte.

“Sou basicamente autodidata”, disse ele. “Não tenho nenhum treinamento formal no tipo de arte que faço. Mas sempre fiz isso paralelamente e, como todos os artistas, estava sempre procurando um lugar para mostrar meu trabalho.”

Donavan mostrou alguns de seus trabalhos na Riverfront Gallery há vários anos. Era então uma galeria baseada em membros, seus artistas pagavam uma taxa para mostrar seus trabalhos lá, e embora esse não seja um modelo que ele prefere, Donavan tornou-se membro encontrando um espaço em Guerneville e decidiu abrir sua própria galeria,